L'art peut contribuer à la réflexion sur l'avenir de diverses manières, par exemple en inspirant des futurs alternatifs à travers des médiums comme la science-fiction dans les films et la littérature, en encapsulant des scénarios futurs à travers des illustrations artistiques et en posant des questions stimulantes qui remettent en question nos perceptions et notre compréhension de l'avenir. P>
En tant que domaine multidisciplinaire, la recherche prospective emprunte des approches à différentes disciplines. Cependant, il ignore souvent le potentiel des arts à grande échelle, même si les arts embrassent la créativité et représentent et racontent souvent des futurs imaginés.
À la croisée fascinante de l'art et des études prospectives, des chercheurs de l'Université des Arts d'Helsinki ont exploré la manière dont les approches basées sur l'art peuvent être utilisées dans des ateliers sur le futur. Leurs recherches visent à comprendre comment différentes formes d'art peuvent nous aider à imaginer des futurs possibles.
Les chercheurs Kai Lehikoinen et Satu Tuittila ont appliqué une approche d'étude de cas pour examiner et catégoriser certaines approches basées sur les arts et évaluer leur potentiel pour de futurs ateliers dans le contexte de l'enseignement artistique supérieur. Ces approches ont été largement testées dans des établissements d'enseignement supérieur artistique et dans une école d'été dans huit pays européens.
Les chercheurs ont classé les approches basées sur l'art en plusieurs types, notamment les approches visuelles, dépendantes de la technologie, narratives, sonores et musicales, corporelles, interactives et performatives, ainsi que les jeux.
"Chacune de ces catégories offre des moyens uniques d'exprimer et d'explorer des scénarios futurs. Elles offrent également d'autres avantages, tels que l'accessibilité, l'expression non verbale et la capacité de créer des expériences immersives", explique Kai Lehikoinen, chercheur à l'Université des Arts d'Helsinki. Institut.
Selon l'étude, une force notable partagée par bon nombre de ces approches est la capacité à faciliter l'expression non verbale des idées et des émotions, contribuant ainsi à une exploration holistique et imaginative des images du futur.
Les chercheurs utilisent l’exemple d’images découpées composées de bricolage, qui servent de métaphores visuelles pour une contemplation plus approfondie. Plusieurs approches, notamment les bricolages, les courts métrages et le GN, proposent des expériences multimodales, combinant des éléments visuels, auditifs et tactiles pour enrichir le processus d'imagerie du futur.
Les GN et les promenades multisensorielles se distinguent par leur engagement immersif, offrant aux participants un apprentissage expérientiel et un aperçu plus approfondi des images futures.
De plus, les approches basées sur le son et la musique et les voyages dans le temps imaginatifs corporels excellent dans la création de liens affectifs avec les futurs envisagés, suscitant des émotions et des humeurs.
Les auteurs soulignent que la création d’images basée sur l’IA manque d’interaction concrète, physique et sensorielle avec les matériaux. De plus, cela laisse une grande partie de l'acte créatif à l'IA tandis que la personne qui utilise l'IA conserve un certain degré d'action créative sous la forme de commandes en fonction de ses compétences d'interaction avec l'IA.
Certaines approches, comme la narration collaborative et les jeux de société, s'appuient fortement sur la langue et peuvent poser des défis aux locuteurs non natifs. De plus, les approches telles que le LARP peuvent être très complexes, nécessitant des éléments de soutien pour maintenir l'endurance et la motivation des participants.
Interpréter les visions artistiques du futur est un processus complexe en raison de la nature interconnectée du langage, de la culture et de la raison.
Les chercheurs préconisent une approche raisonnée et analytique pour interpréter ces visions, en évitant les interprétations subjectives.
L'étude souligne également la polyvalence des approches basées sur l'art, qui peuvent être utilisées efficacement dans divers contextes organisationnels.
Cependant, Lehikoinen et Tuittila avertissent que les animateurs doivent soigneusement considérer les forces et les défis uniques de chaque approche lors de la sélection de celle la plus adaptée à leur contexte spécifique.
Ils notent également que les perceptions de la valeur artistique peuvent varier selon les participants, ce qui peut influencer l'engagement.
"Lors de l'introduction d'approches basées sur l'art dans les ateliers du futur, il est important de reconnaître que l'art est un concept à multiples facettes. Le travail basé sur l'art dans les ateliers du futur devrait s'étendre au-delà de la création artistique pour inclure la communication, l'exploration des idées et la résonance émotionnelle", suggère Kai Lehikoinen. .
Les travaux sont publiés dans la revue Futures &Foresight Science. .
Étude de cas testée dans huit pays européens
L'IA en tant qu'agent créatif et autres approches basées sur l'art évaluées
L'art comme concept aux multiples facettes
Plus d'informations : Kai Lehikoinen et al, Ateliers sur les approches basées sur les arts pour l'avenir :création et interprétation d'images artistiques du futur, Futures &Foresight Science (2024). DOI :10.1002/ffo2.182
Fourni par l'Université des Arts d'Helsinki
