Si vous envisagez de suivre une matière en arts du spectacle ou en arts visuels en 11e et 12e année, vous pesez probablement quelques considérations. Ceux-ci peuvent inclure votre passion et votre intérêt pour le sujet, comment faire une ou deux matières artistiques pourrait affecter votre entrée à l'université et ce que vous pourriez faire avec les compétences que vous apprenez.

Près de 30% de tous les étudiants de 12e année en Australie (53, 311 élèves de 12e au total) ont choisi d'étudier les arts visuels ou du spectacle en 12e en 2019. Mais deux fois plus de filles ont suivi une matière artistique (40 %) que de garçons (18 %).

La sélection de matières artistiques que vous avez dépendra de l'état dans lequel vous vivez. Mais ce sont les types de matières que vous pouvez largement choisir dans les arts visuels et les arts du spectacle.

Arts visuels

Les arts visuels sont une matière théorique. Vous découvrirez différentes œuvres d'art et le rôle des artistes dans la société. Vous participerez à des discussions et à des tâches de rédaction sur la signification des œuvres d'art. Cela inclut des idées issues des arts et de la culture historiques et contemporains.

Dans les arts de l'atelier, vous découvrirez les pratiques des artistes et l'industrie de l'art tout en développant votre propre art.

Vous expérimenterez des techniques et des procédés artistiques dans les médiums de votre choix. Il s'agit notamment de la photographie, La peinture, dessin, gravure, film, arts numériques, céramiques ou textiles. Vous développerez vos propres œuvres d'art, documentez ce processus et exposez votre travail.

Les arts médiatiques impliquent la recherche et l'apprentissage de la narration à travers différentes formes de médias. Vous démontrerez votre compréhension des processus de production en concevant un produit médiatique (comme un film ou une exposition photographique) et en le présentant.

La conception et la technologie des produits impliquent l'apprentissage, et en expérimentant, matériaux et procédés. Le matériel varie d'une école à l'autre, mais vous pourrez peut-être choisir entre du bois ou du bois, métal, tissus, polymères, verre ou céramique. Vous apprendrez à concevoir et à mettre ces conceptions en production.

Arts performants

La danse vous apprendra les traditions de la danse, styles et œuvres de différentes cultures. Vous découvrirez le théâtre musical, le travail des artistes de claquettes ou de jazz ou de rue, ballet et danse moderne, et chorégraphie. En apprenant ce contenu par la théorie et la pratique, vous vous engagerez dans une analyse de la danse qui vous aidera à développer votre propre performance chorégraphiée avec d'autres.

Le théâtre consiste à étudier la pratique et la théorie pour comprendre comment le théâtre et la performance peuvent communiquer des histoires et des idées. Vous explorerez différentes traditions du théâtre, y compris le costume, scénographie et éclairage, se réconcilier, masques, accessoires et marionnettes et conception sonore. Vous finirez par créer, développer et présenter une performance solo.

La musique a différentes voies selon l'état dans lequel vous vivez. Dans le programme victorien, il y a trois voies culminant dans les unités 3 et 4 d'investigation musicale et d'interprétation musicale. Ces parcours nécessitent une expérience d'au moins quatre ans dans l'apprentissage d'un instrument. Une autre voie, Industrie musicale de l'EFP, se concentre sur la performance en public.

Bien que chaque voie et qualification soit différente, vous apprendrez en écoutant, jouer et composer. Vous appliquerez des compétences de pensée créative pour analyser et critiquer la musique et les musiciens contemporains et historiques.

Quels avantages vais-je retirer de mes études artistiques?

De mes recherches et de ma pratique en tant qu'artiste et enseignante universitaire de 15 ans, Je sais que toutes les matières artistiques des années 11 et 12 vous permettront d'apprendre à partir de processus créatifs approfondis. Développer un ensemble de peintures nécessitera d'expérimenter des techniques, apprendre des autres artistes, développer un thème ou un message à faire passer, et veiller à ce que le sujet de vos peintures soit adapté à la transmission du message et approprié au style dans lequel vous travaillez.

Votre technique doit être maîtrisée pour obtenir de bonnes notes. Vous devez également documenter le développement de vos recherches et de vos idées avec des images visuelles que vous avez créées et des déclarations écrites dans des revues. C'est un peu risqué car vous vous exposez. Il doit aussi se réunir dans un certain laps de temps, ce qui peut être difficile et stressant.

Mais cela portera ses fruits, car la recherche montre que l'éducation artistique présente de nombreux avantages.

Au-delà des connaissances et compétences techniques, les avantages comprennent le plaisir réel et le soulagement du stress. Les années seniors peuvent être des années stressantes, donc ajouter un sujet artistique au mélange peut en fait être un moyen de prendre soin de vous. Il est bien documenté que les arts offrent des avantages pour la santé mentale, car l'accent mis sur la création artistique est une forme de pleine conscience.

Créer de l'art est un processus consistant à rassembler des sujets, technique et expérience créative pour communiquer une histoire ou une idée. La capacité d'exprimer vos sentiments à travers les arts est une forme de libération. Et réfléchir à sa signification peut donner un aperçu de vous-même, qui est thérapeutique.

En outre, vous développerez une gamme de compétences qui vous aideront dans tous les domaines de la vie. Au-delà de la créativité et des capacités de réflexion, la recherche montre que l'éducation artistique vous aidera à améliorer vos capacités de communication et d'expression, ainsi que de renforcer votre confiance et votre estime de soi. Travail en équipe, trop, est une grande partie des arts, et l'apprentissage de cette compétence sera utile à l'université et dans votre futur emploi.

La présentation, les compétences de communication et de performance que vous apprenez sont adaptables à la prise de parole en public, carrières en art communautaire et public, ainsi que l'enseignement.

Est-ce que faire des arts fera tomber mon ATAR ?

L'ATAR est un système universitaire qui détermine le nombre d'étudiants qui participeront à des cours particuliers. Comme une file d'attente, il vous classe contre tout le monde dans le groupe d'âge de 12 ans.

Mais l'entrée à l'université, surtout quand il s'agit des arts, ne s'appuie pas sur ATAR. Cela nécessite souvent un processus d'entretien avec présentation d'un portfolio.

Si vous ne cherchez pas à faire des arts à l'université, il est toujours important de choisir des sujets seniors qui vous intéressent et dans lesquels vous êtes bon. Plus, les compétences que vous apprenez dans les arts peuvent améliorer vos perspectives d'entrée. Par exemple, l'entrée dans un diplôme de médecine nécessite un ATAR élevé. Mais la plupart des universités mènent également un entretien pour tester votre empathie, les compétences de collaboration et de raisonnement éthique, qui sont toutes renforcées par les arts.

Que vais-je faire de ces compétences après l'école ?

De nombreux étudiants qui étudient l'art supérieur poursuivent leurs études en arts visuels et/ou en arts du spectacle à l'université. Certains deviennent des artistes indépendants. D'autres pratiquent l'art à côté et cela les aide à maintenir un bon équilibre dans la vie.

Un ancien élève, maintenant dans la fin de la vingtaine, a étudié les arts visuels et la musique à l'école, mais est maintenant une infirmière psychiatrique qui fait également partie d'un groupe. Elle a dit qu'être musicienne l'aide à faire face au stress de son travail.

Salut les enseignants, les parents et les élèves, consultez la vidéo TikTok de The Conversation basée sur notre article pour aider les élèves de 10e à choisir les sujets de 11 et 12 ans. Et transmettez-le à ceux qui ont besoin des conseils https://t.co/tWiBWpkiks

– Sasha Petrova (@SasshaPetrova) 20 juillet 2021

Un autre ancien élève, un homme de 20 ans, a étudié le VCE VET dans l'industrie de la musique ainsi que les arts médiatiques, arts de l'atelier, arts visuels, psychologie et littérature. Il est stagiaire à temps plein dans une entreprise technologique. Il a dit que le réseautage qu'il fait maintenant est très proche de ce qu'il a dû faire pour le documentaire qu'il a réalisé en arts médiatiques. Il a également déclaré que ses compétences créatives étaient utiles dans le matériel de marketing qu'il concevait.

« Vous devez être un stratège créatif pour amener les gens à vous accorder du temps dans les ventes et le marketing. »

Cet article est republié à partir de The Conversation sous une licence Creative Commons. Lire l'article original.