Le rapport annuel de l'Annenberg Inclusion Initiative révèle que peu de choses ont changé pour les femmes dans la musique et explore pourquoi cela pourrait être le cas.

2018 a vu un tollé des artistes, cadres et autres professionnels de l'industrie de la musique sur le manque de femmes dans la musique. 2019 a-t-il apporté du changement ? Un nouveau rapport fait le point sur la situation des femmes réalisant des chansons populaires, et les obstacles auxquels sont confrontées les auteures-compositrices et productrices.

Le rapport, intitulé « Inclusion dans le studio d'enregistrement ? » est le deuxième rapport annuel du professeur Stacy L. Smith et de l'USC Annenberg Inclusion Initiative pour enquêter sur l'industrie de la musique. L'étude examine le genre et la race/l'origine ethnique des artistes et des créateurs de contenu à travers 700 chansons populaires sur les palmarès de fin d'année Billboard Hot 100 de 2012 à 2018. Le rapport évalue également le genre pour sept ans de nominations aux Grammy pour l'enregistrement de l'année, Album de l'année, Chanson de l'année, Producteur de l'année, et meilleur nouvel artiste. Finalement, l'enquête examine les obstacles auxquels sont confrontées les auteures-compositrices et productrices à travers une série d'entretiens qualitatifs.

Sur les sept années examinées, 21,7% des artistes étaient des femmes. Après avoir atteint un creux en six ans en 2017, peu de changement a été observé dans le pourcentage de femmes travaillant comme artistes en 2018 – 17% des artistes en 2018 étaient des femmes. De 2012 à 2018, les femmes étaient plus susceptibles d'apparaître dans les charts en tant qu'interprètes individuelles plutôt qu'en duos ou en groupes.

Contrairement aux résultats sur les interprètes féminines, les artistes de groupes raciaux/ethniques sous-représentés représentaient la moitié des artistes de 2019. Heures supplémentaires, les personnes de couleur représentent 44% des plus de 1, 400 artistes inclus dans l'étude.

« Cette année encore, nous constatons un manque de voix féminines dans la musique populaire, " dit le professeur Smith. " Cependant, un résultat positif est celui des interprètes féminines en 2018, 73 pour cent étaient des femmes de couleur. Ce point culminant de sept ans révèle que l'industrie de la musique inclut les femmes de couleur d'une manière que d'autres formes de divertissement ne font pas."

Les compositrices et productrices sont largement surpassées en nombre. Pendant sept ans, 12,3% des auteurs-compositeurs des chansons étaient des femmes. De ces femmes, 43,3% étaient des femmes de couleur. Les chercheurs ont également examiné combien de chansons manquaient complètement une femme écrivaine - plus de la moitié (57 pour cent) des 633 chansons examinées n'ont pas crédité une femme en tant qu'auteur-compositeur.

En ce qui concerne les producteurs, le pourcentage de femmes exerçant cette fonction est resté stable en 2018, et seulement 2 pour cent des producteurs sur 400 chansons étaient des femmes. Pour les producteurs, cela se traduit par un ratio hommes-femmes de 47 hommes pour une femme. Seules quatre femmes de couleur ont travaillé comme productrices sur les 400 chansons analysées.

"Les femmes sont exclues de deux rôles créatifs cruciaux dans l'industrie de la musique, ", a déclaré le professeur Smith. "Il était essentiel de comprendre quels facteurs contribuent au manque de femmes auteurs-compositeurs et productrices afin d'ouvrir davantage d'opportunités et de créer un changement durable."

À travers des entretiens avec 75 auteures-compositrices et productrices, l'étude explore les expériences vécues des femmes dans la musique. Plus de 40 % ont déclaré que leur travail ou leurs compétences étaient licenciés ou méprisés par des collègues, et 39 pour cent ont déclaré que les stéréotypes et la sexualisation étaient des obstacles à leur carrière. Finalement, plus d'un tiers ont déclaré que l'industrie était dominée par les hommes, une croyance confirmée par les chiffres du rapport quantitatif. Les femmes ont également cité des cas dans lesquels elles avaient été mises en doute ou interrogées et ont mis en lumière le fait que le studio d'enregistrement est un site d'objectivation et un lieu où la sécurité personnelle est une préoccupation.

"Ce que révèlent les expériences des femmes, c'est que le plus grand obstacle auquel elles sont confrontées est la façon dont l'industrie de la musique considère les femmes, " a déclaré le professeur Smith. " La perception des femmes est hautement stéréotypée, sexualisé et sans compétence. Jusqu'à ce que ces croyances fondamentales soient modifiées, les femmes continueront de se heurter à un obstacle au cours de leur carrière."

Le rapport met également à jour l'analyse de l'année dernière de sept années de nominations aux Grammy dans cinq catégories. Environ 10 pour cent de tous les candidats dans ces catégories étaient des femmes. Pour la première fois dans l'échantillon de sept ans, une femme a été nominée pour le producteur de l'année. Les femmes étaient les plus susceptibles d'être nominées pour la chanson de l'année ou le meilleur nouvel artiste. Moins de 10 pour cent des nominés pour le disque ou l'album de l'année étaient des femmes. Plus d'un tiers (37 %) des femmes nominées aux Grammy au cours des sept dernières années étaient des femmes issues de groupes raciaux/ethniques sous-représentés.

En plus de souligner les obstacles auxquels font face les femmes dans la musique, l'étude propose également des solutions et met en lumière le travail de différentes organisations pour améliorer le nombre de femmes. Pour les femmes créatrices, le travail de She Is The Music, une organisation dédiée à l'amplification de la voix des femmes est mise en avant. She Is The Music organise des camps d'écriture de chansons et offre des possibilités de mentorat. Pour les producteurs et les ingénieurs, Le programme de résidence EQL Studio de Spotify, une opportunité qui offre un mentorat et une expérience de travail dans trois studios d'enregistrement, est une autre façon d'améliorer les chiffres. Avec le pipeline à l'esprit, le rapport cite la nécessité de mettre en évidence des modèles de rôle dans la musique. Le For The Record Collective est un appel à l'action pour l'inclusion qui présentera une collection unique d'EPs, docuseries et événements live avec musique produite, écrit et conçu par des femmes.

Le rapport est le dernier de l'Annenberg Inclusion Initiative, et peut être consulté en ligne ici.