Divertissement sur les médias sociaux :la nouvelle intersection d'Hollywood et de la Silicon Valley - par Stuart Cunningham et David Craig, professeur distingué des médias et de la communication de QUT, Professeur agrégé de clinique à l'Annenberg School for Communication and Journalism de l'Université de Californie du Sud et membre du Peabody Media Center (NYU Press) Crédit :NYU press
Le pouvoir d'Hollywood en tant que machine mondiale de divertissement est loin d'être mort et enterré, mais il a été réduit à six par l'extraordinaire ascension du divertissement sur les réseaux sociaux au cours des 10 dernières années.
Un nouveau livre de QUT Distinguished Professor of Media and Communication Stuart Cunningham et David Craig, Professeur agrégé de clinique à l'Annenberg School for Communication and Journalism de l'Université de Californie du Sud et membre du Peabody Media Center, explore comment la transformation des plateformes de médias sociaux et l'expérience utilisateur ont redéfini l'industrie du divertissement.
Les vedettes de ces plateformes attirent des millions de téléspectateurs et retirent également de précieux dollars publicitaires aux médias traditionnels sous toutes leurs formes.
Publié par NYU Press ce mois-ci, Divertissement sur les médias sociaux :la nouvelle intersection d'Hollywood et de la Silicon Valley est un commentaire incisif sur l'impact des plateformes de médias sociaux concurrentes, y compris YouTube, Facebook, Twitter, Instagram, et Snapchat, pour jeter les bases d'une nouvelle industrie créative :le divertissement sur les réseaux sociaux.
« Les créateurs de divertissement sur les réseaux sociaux (PME) ont exploité ces plates-formes pour générer de nouveaux types de contenu en s'écartant du modèle centenaire de contrôle de la propriété intellectuelle dans l'industrie traditionnelle du divertissement, " a déclaré le professeur Cunningham.
"Contesté par les plateformes de streaming numérique intrinsèquement interactives, Hollywood est désormais contraint de céder une partie de son monopole médiatique aux créateurs de contenu, leurs fans, et abonnés.
"Panneaux d'affichage sur Sunset Strip, célèbre domaine des stars d'Hollywood, présentent désormais des créateurs YouTube, autrement connu sous le nom d'étoiles « nouvelle génération », comme Gigi Gorgeous, la blogueuse beauté trans lesbienne la plus célèbre au monde avec des millions d'abonnés sur plusieurs plateformes.
"Time a nommé Gigi Gorgeous l'une des 25 personnes les plus influentes sur Internet en 2017. La portée d'elle et d'autres est au-delà de tout ce que l'industrie du cinéma peut désormais commander ; leur influence imprègne tous les aspects de la vie moderne, y compris la politique.
« Pendant la campagne électorale américaine de 2016, une vlogueuse beauté appelée Ingrid Nilsen, qui a des millions d'abonnés, interviewé le président Obama et assisté aux deux conventions politiques au nom de YouTube.
"Elle faisait partie des nombreux créateurs de contenu qui se sont impliqués et ont pris parti d'une manière ou d'une autre tandis que d'autres ont contribué à propager le tsunami de fausses nouvelles qui ont tourbillonné à propos de l'élection éventuelle de Donald Trump."
Le professeur Cunningham a déclaré que de nombreuses stars des médias sociaux continuent d'être politiquement actives. Le livre cite le cas du new-yorkais Casey Neistat qui compte plus de 11 millions de followers sur YouTube et a vendu l'une de ses sociétés multimédias (Beme Inc) à CNN pour 25 millions de dollars.
« Les vidéos de Vlogbrothers sur la crise mondiale des réfugiés et le conflit en Syrie ont été vues par des millions de personnes dans le monde. Ses créateurs, John et Hank Green, sont également à l'origine de Project for Awesome qui décrit sa mission comme « les créateurs en ligne diminuant le monde », " il a dit.
"Ces, et des projets comme #LoveArmy de Jérôme Jarre, qui lutte contre la famine en Somalie, sont des exemples de créateurs « nouvelle génération » qui consacrent leur pouvoir culturel à des causes progressistes mondiales. »
Les professeurs Cunningham et Craig soutiennent que la nouvelle dynamique mondiale du divertissement s'est accélérée extrêmement rapidement et pose de nouveaux défis aux industries de l'écran établies, filtrer les régimes réglementaires, professionnels du secteur, créateurs de contenu, publics et spécialistes des médias.
"En outre, c'est un tout nouveau monde en ce qui concerne l'industrie de la publicité qui a soutenu les médias grand public depuis le début de la diffusion au début du 20e siècle. Les plateformes numériques ont créé un marché naturel pour la publicité embarquée, " a déclaré le professeur Cunningham.
"Cette nouvelle écologie de l'écran est également façonnée par un ensemble de nouvelles plateformes de divertissement sur écran en ligne. Cependant, SME représente un défi culturel et de contenu plus radical pour les services de diffusion numérique en continu tels que Netflix, Amazon Prime et iTunes.
"Cette PME 'industrie' n'a que 12 ans environ, ayant commencé peu de temps après l'acquisition par Google de YouTube en 2006, qui a coïncidé avec le lancement de Twitter et de ses homologues en Chine, Youku et Weibo."
Google déclare que, en Australie en 2016, il y avait plus de 400 chaînes YouTube australiennes avec plus de 100, 000 abonnés et 85 avec 1+ million; Plus de 2000 chaînes YouTube australiennes ont gagné entre 1 000 $ et 100 $, 000 et plus de 100 chaînes ont gagné plus de 100 $, 000. On estime que, mi-2018, le top 5, 000 YouTubers avaient au moins 1 million d'abonnés.
Les États-Unis sont l'épicentre des PME mais le livre a également une couverture mondiale, dont la Chine, Inde, Allemagne et Australie.
