La musique ambiante est un large genre musical qui a émergé des expérimentations sonores électroniques des années 1970. Et l'écouter peut totalement vous aider à vous calmer. BSIP/UIG/Inglfur Biargmundsson/Getty Images

En période de conflit et d'incertitude, la musique alimente à la fois la rage et l'optimisme. Il nous pousse à l'action et fournit la catharsis. Il apaise également les fissures d'un psychisme anxieux.

L'utilisation thérapeutique de la musique remonte à loin. En Inde, les racines des traditions musicales thérapeutiques s'étendent à travers d'anciens textes védiques et sanskrits, ainsi que les épopées Bhagavad Gita et Ramayana. La musicothérapie en Afrique peut remonter au moins à l'Egypte ancienne, et vit actuellement dans tous les États africains. traditions orientales, trop, intégrer le pouvoir de la musique. "Le Canon Intérieur de l'Empereur Jaune" de la dynastie Han chinoise, " souvent considéré comme le texte fondamental de la médecine traditionnelle chinoise, est allé jusqu'à relier des notes musicales spécifiques aux aspects élémentaires correspondants du corps humain.

Pourtant, la guérison musicale n'est pas que magie et mythe. La science médicale moderne se penche également sur le sujet. Comme le professeur Ulrica Nilsson l'a souligné dans "The Anxiety and Pain-Reducing Effects of Music Interventions:A Systematic Review, " de nombreuses études révèlent le pouvoir des interventions musicales pour réduire la douleur et l'anxiété chez les patients hospitalisés. Nilsson a examiné 42 essais contrôlés randomisés sur l'intervention musicale et, tandis que le genre musical et les durées variaient, La "musique lente et fluide" non lyrique a eu le plus grand effet sur la relaxation et la libération de la douleur.

Aujourd'hui, nous catégorisons grossièrement une telle musique comme "ambiante, " un large genre musical qui a émergé de l'expérimentation sonore électronique des années 1970, mais en est venu à tout englober, des compositions acoustiques minimalistes de Steve Reich aux paysages sonores électroniques d'Aphex Twin.

La musique comme médecine

Ces sons nous réconfortent, mais pourquoi? Les théories les plus communément acceptées définissent la musique comme un distracteur :elle nous éloigne de l'expérience de stimuli physiques ou mentaux négatifs avec des acoustique apaisante. Le professeur de musicothérapie neurologique Michael H. Thaut va plus loin, cependant, en insistant sur les effets de la musique sur plusieurs régions cérébrales liées à la mémoire, apprentissage, motivation et états émotionnels. Il y a, après tout, pas de centre musical dans le cerveau humain. Que ce soit l'œuvre de Vivaldi ou de Van Halen, la musique sature de multiples systèmes cognitifs de son influence. Par exemple, puisque la musique partage des voies neuronales avec le contrôle moteur, il peut améliorer le mouvement chez les patients atteints d'AVC ou de la maladie de Parkinson.

La musique est au plus profond de nous, tout comme notre appréciation des paysages sonores ambiants.

Dans une interview que j'ai menée en 2012 avec le fondateur de Hearts of Space, Stephen Hill, l'animateur de l'émission de longue date « slow music for fast times » a partagé son point de vue personnel sur le pouvoir de la musique ambiante, le rapportant à l'importance évolutive de la conscience auditive environnementale :

"Ce qui se passe avec la musique ambiante, c'est que le flux continu de son, l'absence d'événements sonores soudains, les harmonies consonnes et le rythme lent concourent à nous envoyer le message que "tout est cool ici, vous n'avez pas besoin de continuer à analyser l'environnement pour détecter un danger.' C'est la « réponse de détente » qui est partagée par Ambient, Froideur, Nouvel Age, et certains styles de folk, jazz et musique classique."

Vous pouvez donc rechercher des preuves à la fois médicales et mythologiques, philosophique et personnel, mais la musique d'ambiance démontre une capacité à apaiser nos esprits à la suite de stimuli négatifs à la fois immédiats et distants, abstrait et tangible. Naturellement, cela ne signifie pas que nous devons nous cacher dans nos grottes environnantes et ignorer les défis de la vie, pas plus qu'il ne faut dénoncer le médecin en faveur de Phillip Glass. Mais, pour de nombreux humains modernes, l'ancienne prescription est vraie :la musique d'ambiance peut calmer la tempête intérieure, et peut-être fournir la clarté dont nous avons besoin pour franchir la prochaine étape de la survie.

Et qui ne pourrait pas en profiter un peu en ce moment ?

Vers cette fin, J'ai contacté une sélection d'amateurs de musique ambiante pour des suggestions d'écoute - des albums et des artistes pour calmer l'âme troublée. Ambient nouveaux arrivants et vétérans, explorez les recommandations ci-dessous et si vous utilisez Spotify, vous pouvez découvrir toutes leurs suggestions via une seule liste de lecture de 6,5 heures.

Les recommandations

Suggestion musicale : "Salero" d'Adam Bryanbaum Wiltzie (2016)

Suggéré par: Marie-Anne Hobbs, DJ britannique et journaliste musical

"La musique d'une beauté exquise d'Adam a des propriétés curatives. J'écoute la musique qu'il fait avec Stars of the Lid, A Winged Victory for the Sullen et son travail en solo la nuit quand j'ai besoin de calmer mon rythme cardiaque, et je trouve la paix dans l'espace qu'il crée dans le son."

Suggestion musicale : "Tsotsitaal" de Ten et Tracer (2014)

Suggéré par: Keith Kenniff (alias Hélios), Musicien américain

"Pour moi, cet album est dans le top cinq des albums ambient de tous les temps (même si vous ne le savez peut-être pas). C'est un album magnifiquement conçu, album mixé et produit qui est tout à fait cohérent. Chaque chanson de la liste des morceaux contribue à la collection dans son ensemble - les idées sont simples et sans prétention, mais attachant. Chaque fois que j'écoute cet album, il me centre et m'ancre, Je suis capable de me sortir de mon monde et de me placer doucement dans cette couverture chaude alors que mes pensées et mes émotions deviennent plus faciles à digérer."

Suggestion musicale : "Rainbow Dome Musick" de Steve Hillage (1979)

Suggéré par: Kevin Foakes (alias DJ Food), DJ britannique et artiste d'enregistrement

"Steve Hillage a eu une carrière large et variée, de jouer dans des groupes de scène de Canterbury comme Egg à apparaître dans les premières formations de Gong avant de se lancer en solo, devenir producteur de musique puis former System 7 avec sa partenaire Miquette Giraudy suite au regain d'intérêt pour la musique ambiante au début des années 90. Son album 'Rainbow Dome Musick' de 1979 se compose de seulement deux morceaux, en fait, l'album pourrait être considéré comme celui de Giraudy car elle a le seul crédit d'écriture sur la face 1 et le partage avec Hillage sur la face 2. Il était destiné à servir de bande originale pour le Rainbow Dome au Festival for Mind-Body-Spirit à Olympie, Londres et le morceau 'Garden Of Paradise' est mon choix entre les deux. Un classique absolu du genre, totalement en décalage avec l'époque où il est sorti, J'ai récemment ouvert un 4 heures dans le nouveau lieu de Londres, Terre des esprits , avec ça. Vous pouvez entendre l'ensemble complet ici et, alors que tout n'est pas aussi froid que l'ouvreur, c'est un ensemble de musique très relaxant pour vous apaiser pendant ces quatre prochaines années."

Suggestion musicale : "Ani Hu Empathie avec Dieu" de Robert C. Jameson (2005)

Suggéré par:

William S. Hufschmidt

"Ce morceau d'une heure propose un voyage musical envoûtant et enveloppant qui me fait franchir une porte vers le royaume de la majesté, révérence et respect. Souvent quand j'écoute cette musique, Je suis apaisé et apaisé au plus profond de moi. Cela m'inspire de sentir la foi grandir en moi que je ne suis pas seul dans cet univers, et que je suis digne d'expérimenter la présence du Divin."

Suggestion musicale : "Lifeforms" de Future Sound de Londres (1994)

Suggéré par: Josh Clark, Co-hôte de choses que vous devriez savoir

"L'une des caractéristiques qui rendent Lifeforms si impressionnant est qu'il s'agit d'un double album. Étant donné que l'album entier se déroule sans interruption du début à la fin, c'est tout un exploit qu'il réussisse toujours à passer d'un disque (ou d'un CD à l'époque) à l'autre sans interruption majeure. C'est en grande partie dû au fait que la musique vous fait sortir si loin de votre crâne (ou si profondément à l'intérieur) que votre cortex moteur est probablement la seule chose activement consciente que vous vous êtes levé du canapé pour démarrer le disque 2."

Suggestion musicale : "Fin de cauchemar" par Eluvium (2013)

Suggéré par: Dave Striepe, écrivain et blogueur de Timid Futures

« C'est difficile de choisir mon album préféré d'Eluvium ; Matthew Cooper a une approche spécifique du drone dirigé par un piano qui lui est vraiment unique et sa vaste discographie. J'ai une liste de lecture de huit heures de son travail qui me permet de rester calme et attentif. quand je suis stressé et que j'ai besoin de me détendre, mais peut aussi me garder concentré et productif quand je suis surchargé d'idées. bien que, 2013 Nightmare Ending est le joyau de la couronne. La pertinence involontaire du titre mise à part, cet album est un mélange parfait de lignes de piano fortes mais douces, des orchestrations rapides et belles, bruit du bâtiment. Les cycles de piano de "Don't Get Any Closer", le bourdonnement chaleureux de "Unknown Variation", cette accumulation atmosphérique pendant "Sleeper", la progression d'accords déchirante de "Rain Gently" - ils travaillent tous ensemble pour construire un monde unique. C'est calme et c'est bruyant et c'est spacieux et c'est bondé et c'est urgent et c'est patient en même temps. Mais surtout, c'est paisible. C'est le monde que je déteste quitter."

Suggestion musicale : "First" de Clouds In My Home (2009)

Suggéré par: PAQUET, Lit King-Size de Luxe

« J'ai découvert ce morceau béat sur un mix techno dub minimal il y a quelques années, et je l'utilise depuis pour concentrer mes pensées et me soigner moi-même. L'ensemble du mix est parfait pour quand je veux me séparer du bruit.

Récemment, j'ai décidé de sourcer l'artiste, et trouvé "Blanc Noir Bleu, " le seul EP jamais sorti par les mystérieux Clouds In My Home, téléchargeable gratuitement sur archive.org ."

Suggestion musicale : "Yume" d'Hélios (2015)

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Des trucs pour souffler votre esprit

"Helios n'est qu'un des divers projets musicaux du compositeur américain Keith Kenniff mais, comme le nom l'indique, la musique nous emmène dans un voyage vers le soleil. J'ai entendu pour la première fois les sons ambiants de Kenniff sur l'album de 2006 "Eingya, " et chaque version ultérieure nous a emmenés sur une orbite légèrement différente, chacun vibrant avec le confort de la résonance solaire, mais chacun distinct dans sa révolution. Son dernier album complet "Yume" maintient cet équilibre d'énergie et d'ambiance atteint de la même manière par l'artiste d'enregistrement Tycho. Plus tôt cette année, Kenniff a sorti l'EP "Remembrance, " ce qui est aussi excellent, mais nous prend, peut-être à juste titre, dans les régions plus froides d'influence solaire.

Envie de plus de suggestions ? Découvrez le récent "Les 50 meilleurs albums ambiants de tous les temps" de Pitchfork Magazine, " et je couvre fréquemment la musique électronique ambiante pour ma série de blogs Space Music sur Stuff to Blow Your Mind.