Ils ne pourront peut-être jamais remplir un stade pour un concert de rock, mais les ordinateurs font des percées dans l'industrie de la musique, capable de produire des chansons - et de manière convaincante - comme illustré au festival South by Southwest au Texas.

Déjà, un album de huit titres a été entièrement réalisé avec l'intelligence artificielle, un exploit sans précédent.

"I Am AI" a été publié l'automne dernier par la star de YouTube Taryn Southern, qui ne sait jouer d'aucun instrument.

"Pour mon premier clip en 2017, J'ai eu beaucoup de frictions en tant que non-musicien, " a déclaré le jeune artiste lors d'une table ronde dimanche au festival qui se déroulera du 8 au 17 mars. " J'ai écrit des paroles, J'avais une ligne mélodique mais c'était difficile de composer et d'enregistrer la vraie musique."

L'artiste pop a déclaré qu'elle avait commencé à expérimenter l'IA il y a deux ans, travailler avec Amper, un logiciel de composition musicale à intelligence artificielle.

"Dans deux jours, J'avais composé une chanson que je pouvais sentir comme étant la mienne, " Southern a déclaré. "Cela signifie que je ne dois pas nécessairement compter sur d'autres personnes."

Fondée en 2014 à New York par un groupe d'ingénieurs et de musiciens, Amper fait partie d'une dizaine de start-up utilisant l'intelligence artificielle pour rompre avec la manière traditionnelle de faire de la musique.

Co-fondateur et PDG de l'entreprise, Drew Silverstein, a déclaré que le but n'est pas de remplacer les compositeurs humains mais plutôt de travailler avec eux pour atteindre leur objectif.

Il a déclaré que la société s'appuyait sur des tonnes de sources – des tubes de danse à la musique classique – pour produire des chansons personnalisées.

"L'idée d'Amper est de permettre à chacun de s'exprimer (à travers) la musique quels que soient son parcours et ses compétences, " a déclaré Silverstein.

L'application Amper permet à un utilisateur de choisir un genre de musique (rap, populaire, rock) et une humeur (heureuse, triste, conduire) avant de cracher une chanson. L'utilisateur peut alors changer le tempo, ajouter des instruments ou les remplacer jusqu'à ce que le résultat soit satisfaisant.

Deux chansons créées par Amper à SXSW - utilisant le choix du public pour la pop et le hip hop comme genres et tendres ou tristes pour l'ambiance - ne sont clairement pas susceptibles de figurer en tête des charts. Mais les morceaux étaient assez agréables à l'oreille et parfaitement utilisables comme musique de fond pour illustrer une vidéo ou un jeu informatique.

Ces chansons sont décrites par Amper comme « musique fonctionnelle » par opposition à « musique artistique ».

"Un outil créatif"

Southern a déclaré qu'elle avait retravaillé la musique de son propre album des dizaines de fois avant d'obtenir la bonne mélodie.

"Pour moi, c'est juste un outil que je peux utiliser dans mon processus créatif :je suis toujours l'éditeur, Je suis toujours à la place du conducteur, " elle a dit.

Elle a reconnu, cependant, étant terrifiée, son album serait éreinté à sa sortie, comme ce fut le cas avec d'autres innovations en musique, comme des synthétiseurs ou des logiciels pour aider les artistes à bien chanter.

Jay Boisseau, un leader et stratège en technologies informatiques, prédit que de plus en plus de musique sera générée par les ordinateurs à l'avenir, mais il était peu probable que la machine remplace totalement le contact humain.

"Nous allons entendre beaucoup de musique composée par des ordinateurs et il n'y a rien de mal à cela, " a-t-il dit. " Mais les ordinateurs ne sont pas très bons en créativité... ils sont 0 et 1.

"Ils peuvent trouver des modèles, mais ils ne le sont pas, comme les humains, particulièrement bon pour aller au-delà de ce pour quoi ils ont été formés. Ce sont des outils."

Pour Lance Weiler, un cinéaste et écrivain américain qui utilise l'IA dans son travail, la collaboration entre machine et artiste ne doit pas être méprisée.

« Il vous permet principalement d'améliorer votre façon de travailler, pour augmenter vos compétences dans l'expression de pensées créatives, ", a-t-il déclaré lors de la table ronde.

Il a ajouté qu'il ne faisait aucun doute que l'IA avait ses limites et échoue inévitablement quelque part.

"C'est comme interagir avec un tout-petit, ", a-t-il plaisanté. "Ça peut être très capricieux. Il faut mettre des motifs pour que ça ne se blesse pas."

Silverstein a souligné que si l'IA était utile pour expérimenter avec un objectif objectif, "une réponse par oui ou par non, " en matière d'expérimentation artistique, c'était loin d'être parfait.

Pour certains, de tels arguments ne sont pas convaincants, comme l'atteste un musicien britannique de SXSW qui ne semblait pas satisfait de la compétition et se demandait si le mot créativité s'appliquait même lorsqu'il s'agissait de musique générée par un ordinateur.

"C'est toujours un algorithme, " a concédé Boisseau. " Cela ne veut pas dire que les gens ne l'apprécieront pas, mais ce n'est pas complètement nouveau.

"Avec l'état de l'art actuel, il ne peut pas être 'créatif, '" il ajouta.

A quoi Silverstein a rapidement répondu:"Pas encore."

© 2019 AFP