Quelques secondes de musique peuvent-elles transmettre le triomphe du héros des droits civiques Martin Luther King Jr., le prix qu'il a payé pour y parvenir et pourtant présager les luttes à venir à notre époque ?

Le professeur agrégé de musique de l'Université du Kansas, Brad Osborn, pense que c'est exactement ce que le compositeur Jason Moran a accompli dans le film de 2015 "Selma, " et ce n'est qu'un exemple de la puissance émotionnelle d'une figure musicale appelée " SdTT, " ou Triton sous-dominant, qu'Osborn décrit dans un nouvel article.

"En examinant le même motif SdTT dans un certain nombre de films différents, Je vise à faire la lumière sur l'essence d'un réseau complexe et polyvalent d'émotions qu'il signifie, " Osborn écrit dans le journal, publié dans la revue Musicologie actuelle . « Mais qu'en est-il du SdTT qui le rend musicalement adapté à des utilisations chargées d'émotion ? »

Osborn dit que cela a à voir avec la tension entre ce que nos esprits - soulevés sur l'Occident, gammes musicales dérivées de manière classique - attendez-vous à ce que la mélodie fasse ensuite et à ce qui se passe réellement.

Osborn écrit que le SdTT force la septième note de la gamme (c'est "ti" dans les paroles mnémotechniques de la chanson "Sound of Music" do-re-mi-fa-so-la-ti), que nous attendons tous de résoudre jusqu'à "faire, " pour tomber à la sixième note, "la, " en raison de la distance unique d'une quarte augmentée entre la note de basse sous-dominante (" fa ") et " ti ".

Osborn a expliqué dans le journal :« Bien sûr, les quartes embellissantes sont très courantes dans la musique diatonique. Cependant, alors que la plupart des quartes embellissantes dans la musique diatonique sont parfaites, dans le SdTT (comme son nom l'indique), le quatrième est augmenté." Le triton sous-dominant, il a écrit, fonctionne "en raison de sa tension unique entre ... un 'magnétisme' scalaire pour résoudre sa note de tête vers le haut par demi-ton, et une obligation contrapuntique... de résoudre progressivement sa note de tête.

Osborn commence l'article en explorant cette tension, qu'il identifie dans l'instrumental "Laura Palmer's Theme" du compositeur Angelo Badalamenti de la série télévisée culte "Twin Peaks".

"Tous ces traits musicaux donnent lieu, sémiotiquement, aux différentes possibilités émotionnelles du SdTT, " Osborn a écrit. " Dans son magnétisme scalaire - son désir de s'élever vers le tonique - il signifie le désir et l'effort - mais le désir de quelque chose qui est dans la direction opposée à la cible de ses obligations contrapuntiques, l'accompagnement musical parfait à l'amour non partagé."

Quant à « Selma, " Osborn a écrit que, de la manière habituelle, le compositeur a réservé l'utilisation du SdTT pour la conclusion du film. Il a écrit que Moran "utilise le SdTT pour exprimer les émotions compliquées que nous voyons sur les visages de Martin Luther et Coretta Scott King à la fin du film" alors qu'ils regardent le président de l'époque Lyndon Johnson signer le Voting Rights Act de 1965.

« A Selma, " Osborn a écrit, "la note de tête de ce chiffre, la suspension triton, pourrait représenter la lutte violente et mortelle que les rois et autres Afro-Américains ont endurée, tandis que la tierce consonne à laquelle il se résout représente un sentiment d'accomplissement, un espoir que cette loi puisse mettre fin à la discrimination des électeurs qui avait empêché les Afro-Américains des urnes. Cependant, la dissonance ajoutée dans une quarte parfaite suspendue sur la dominante qui suit pourrait être entendue comme une négation partielle de ce soulagement. MLK et CSK savent que même si la bataille est gagnée, la guerre pour l'égalité raciale est loin d'être terminée."

En plus de "Twin Peaks" et "Selma, " L'article d'Osborn comprend des liens vers des clips audio-vidéo d'autres utilisations du SdTT dans des films tels que " Field of Dreams, " "Love Actually" et "Room". Il compile également une annexe de 98 films, remontant à "Blanche-Neige et les Sept Nains" en 1937, dont les bandes sonores emploient le SdTT, notant dans quelle chanson ou à quel endroit il se produit. Il inclut également des listes de SdTT dans la musique classique et populaire.

Dans la conclusion de l'article, Osborn a identifié la gamme d'émotions qui, selon lui, sont suscitées par l'utilisation du SdTT.

Il écrivait :« Cette structure musicale particulière fait ainsi analogie ses associations narratives particulières dans la musique de film et de télévision, y compris le désir, nostalgie, l'amour mélancolique et non partagé."